「ふたりらくご」古典本寸法の会

文：キュウぴろTwitter：@piroguramu　芸人

柳家小はぜ（やなぎや　こはぜ）　「提灯屋」
隅田川馬石（すみだがわ　ばせき）　「品川心中」

◉柳家小はぜ、提灯屋

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  柳家小はぜさん

初めて聞く古典落語。提灯屋。ひたすら最初から最後までなんの意味もない話。いやいやそんなはずはない、なにか意味があるのかと思って聞いているうちに30分は経ち、終わってしまった。肝心のオチの意味すら僕には分からなかった。
30分の間、柳家さんは一体何にエネルギーを使って、僕らは一体何に耳を傾けていたのか、そんなことはどうでもいい時もある。これも落語。と言われればそれで終わり。 ただ、そんなものを平気な顔で30分も話されていたのかと気付いたときに、なんなんだ！！と、おかしくなる。なんとなくバーンアフターリーディングという映画を思い出した。 僕がそんな提灯屋を聞いている途中に思ったのは、ただただ落語を観に来ているお客さんはお笑いに対する心の余裕がある人達なんだな、ということ。
僕が思うに落語は、テレビやお笑いライブでみる漫才やコントのようにセカセカしたお笑いとはかけ離れた場所にある、のびのびしたお笑いの世界。
だからそれを楽しめる人間も、のびのびしている。
聞く力、拾いとる力、そして、お笑いに対する心の余裕がある人間。
聞くところは聞いて、笑うところは笑って、笑うところじゃないところでは無理に笑わない。そんな風に、ものすごく自然に楽しんでいる。
話し手が吹かせる風に身を委ねている感じ。信頼。自然に身を委ねているから、小さな不自然にも気づいて、拾いとって笑う。
セカセカしたお笑いを求めている人にはそれが出来ない。どこで笑うのかを探そうとしたり、信頼ではなく過剰な期待をしたり、観てる側が勝手に何らかの無意識のプレッシャーを感じている。それが悪いというわけではないけれど。ただ、そうだよなぁと思う。
だから、こういう落語を観れたことと、こういう落語を観てる人達を観れたことが、とても嬉しかった。
僕は心のどこかでいつも「のびのび」に憧れているので。

◉隅田川馬石、品川心中

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  隅田川馬石師匠

この日、僕は初めて落語を1番前の席で観てみることにした。いつもは怖いから1番後ろで観ている。でも近くで観たらどんな感じなのか気になって、思い切って1番前に座ってみた。
それでも流石に落語家さんの正面に座る勇気は無かったので、1番端っこで。
隅田川馬石さん。この人が出てきて話し始めた瞬間に僕は悟る、以前観た神田松之丞さんとは少し違う怪しさ。とにかくこの人は、気持ち悪い。それはそれは、もうものすごく良い意味で、気持ち悪い。なにが気持ち悪いのかうまく言えない。ただこの人と2人でファミレスで喋っていたら目が疲れそうだ。
そして、一瞬、この人おうちで喋ってんのか？と思うくらいラフな話し方でマクラを終えると、しなやかにお話に入る。
品川心中。
しかし話に入るとなんでこうも落語家さんは色っぽくなるのか。そしてその色っぽさが、また気持ち悪さを倍増させる。
話を始めてすぐに、お客さんはウケるウケる。僕は不思議に思う。恐らくこの話は、本当はこんなにウケる話じゃないんじゃないか？それでも本当にものすごくウケていた。考えなくても答えは出ていた。
この人は演技、表情、間、それらを持ち前の気持ち悪さを織り交ぜて全力でぶん回して暴れているから。結果、笑ってしまう。違う人がやったらここまでウケないだろうな。 その気持ち悪い動きと表情と、メリハリで、セリフじゃないところまで笑いに変えるすごさ。
隅田川馬石さんの落語を観ながら改めて僕は「あぁ、真ん前に座らなくてよかった」と心底思いました。


【この日のお客様の感想】
「渋谷らくご」9/14 公演 感想まとめ

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